Acquisition de deux Mic booster Klark & Teknik CM-1, page constructeur ici.

C’est un petit préampli à gain fixe pour « booster » la sortie des micros dynamiques comme le Shure SM7B ou les micros à ruban qui ont un faible niveau de sortie.
Il a besoin d’une alimentation phantom pour fonctionner mais il ne la transmet pas.
Voir une précédente publication ici pour le fonctionnement et l’utilisation d’un mic booster.

Le studio possède donc les mic booster suivants :

• 2 Mic Booster Klark & teknik CM-1, gain 25 dB
• 1 Cloudlifter CL 2 (2 canaux), gain 25 dB
• 2 TritonAudio FetHead, gain 27 dB
• 2 TritonAudio FetHead Phantom
• 2 BVK

Le BVK et le TritonAudio FetHead Phantom laissent passer l’alimentation phantom et peuvent être utilisés avec des micros statiques.

Les séances d’enregistrement live sont fréquentes au studio, certaines utilisent beaucoup de micros à ruban.

Le studio possède 10 micros à ruban qui à l’exception du Soundtronics Apollo 2, stéréo actif, peuvent avoir besoin d’un booster.

• 1 Soundtronics Apollo 2
• 2 Crowley & Trip Recordist
• 2 Beyerdynamic M160
• 1 Beyerdynamic M130
• 2 Oktava ML52
• 1 T.Bone RB 500
• 1 T. Bone RM700

Fabrication par Shark Amps d’un clone Fender reverb unit avec tremolo.

C’est la copie exacte (pour la partie réverb) de la Fender reverb unit 63 , célèbre réverbe à ressort à lampes du début des années 60′.
Sa fabrication s’était arrêtée quand Fender a intégré des réverbes dans ses amplis à partir des séries Blackface.

Un modèle reissue a été fabriqué par Fender de 1994 à 2016.
Le studio en avait un en prêt jusqu’à ce que son propriétaire le récupère.
Voir la publication sur la Reissue ici.

Cette réverbe est l’équivalent d’un petit ampli à lampes de quelques watts pour lequel la réverbe à ressort remplace le haut-parleur.
D’ailleurs, l’impédance de la réverb est de 8Ω, comme un haut-parleur.
L’impédance d’un tank réverbe dépend du type de circuit dans lequel il est installé :  à transistors ou à lampes.

Ce tank Accutronics est exactement le même que celui dans le Fender Twin Reverb Reissue du studio qui est un ampli à lampes avec un circuit de réverbe à lampes.
Malgré tout, les deux réverbes ne sonnent pas pareil.

Le Fender Blues Junior du studio, ampli à lampe a lui un circuit de réverbe à transistor, ce n’est donc pas le même type de tank.

Le clone Shark Amps

Il aurait été dommage de commander une fabrication boutique sans y apporter un peu de personnalisation.
Ainsi, le boîtier plus grand que l’original accueille un tremolo à lampes.
Les deux effets tremolo et réverbe sont totalement indépendants, ils ont chacun une entrée et une sortie.
Il est bien sûr possible de les chaîner avec un jack.

Tremolo

C’est un circuit avec cellule photoélectrique qui a été choisi.
Réglages classiques : intensity , speed et gain (volume).
Un switch bascule entre une action douce ou plus prononcée.

Le tremolo a été le premier effet conçu spécifiquement pour la guitare électrique par DeArmond et sa « pédale » tremolo control en 1946, bien avant la réverbe, .
C’était un tremolo electromécanique, voir la vidéo plus bas.
Jusqu’à la fin des années 60′, le tremolo a été intégré à de nombreux amplis avec différents circuits.

Le tremolo est une variation de l’amplitude du signal (intensity) selon une fréquence de variation (speed).
La variation peut prendre plusieurs formes selon le design du tremolo utilisé : sinusoïde, triangle, carré.
Cela fait varier le volume de manière plus ou moins progressive.

Réverbe

Le circuit et les composants de la réverbe sont identiques en tous points à l’originale.
La place dans le boîtier permet d’installer un autre tank de ressorts à côté.

Celui d’origine a la réverbe la plus longue disponible; à voir en choisissant une courte si le résultat est intéressant.
Il suffira alors d’installer un switch pour basculer d’un tank à l’autre, d’une réverbe courte à une réverbe longue.
Rappel, le réglage de dwell (niveau envoyé dans le ressort) joue sur la profondeur et non la longueur.

Une pédale à deux switches active réverbe ou tremolo.
Ce n’est pas du true bypass, comme sur l’originale.
Le son passe à travers des lampes même si les effets ne sont pas actifs.

Caractéristiques réverbe

• 3 Lampes :  12AT,  12AX7 et 6V6
• Réverbe : Accutronics 4AB3C1C à deux ressorts

Accutronics explique sur sa page la signification des chiffres et lettres de la référence.
Cela donne dans l’ordre de lecture :

• Type =4
• Impédance d’entrée A = 8 Ohms
• Impédance de sortie B = 2250 Ohms
• Temps de réverbération 3 = réverbe longue
• Connecteurs C = entrée isolée, sortie à la terre
• Dispositif de vérrouillage 1 = non verrouillé
• Plan de montage : C = connecteurs verticaux vers le haut

Utilisation très simple entre la guitare et l’ampli, trois boutons :

• Dwell, quantité de signal envoyé dans le ressort.
• Mixer, dosage entre le son direct et le son réverbéré.
• Tone, tonalité sur le son réverbéré.

Le tremolo original de DeArmond n’a rien à voir avec celui construit ici mais je ne résiste pas au plaisir de présenter cet appareil dans les vidéos ci-dessous.
Suivront quelques vidéos sur la Fender reverb unit dont une en français.

Arrivée de pédale High pass filter, deux car elles peuvent servir pour de nombreux instruments.

Avant d’entrer dans l’utilisation de cette pédale, il faut préciser que c’est une pédale Do It Yourself (à monter soit même).
C’est le kit ultra avec les meilleurs composants de chez Guitar-Electronics.eu voir ici, site polonais.
Pas de difficulté si ce n’est que le boîtier est vraiment très petit et qu’il faut un peu batailler pour tout faire rentrer dedans.

Curieusement, il n’y a pas de pédale équivalente commercialisée en série.
Quelques fabricants boutique proposent des modèles faits main, tous dans la même fourchette de prix autour de 90€ (décembre 2023).
Le kit ultra de chez Guitar-Electronics.eu coûte 23,75€ (décembre 2023).

• Le français Zorg Effet propose la Küth, sa pédale n’agit qu’entre 20 Hz et 100 Hz ce qui peut être trop bas pour certaines utilisations.
• Sine Effect en Ecosse propose la H24 avec un un filtre qui monte à 400 Hz.
• Broughton au Canada propose aussi une pédale High Pass filter qui monte à 190 Hz.

Vidéos de démonstration plus bas pour chacune de ces pédales (c’est le modèle avec Low pass en plus pour la Broughton).

Description

Le kit fournit tous les éléments nécessaires, des composants hauts de gamme au boîtier sérigraphié.

Filtre variable de 20 Hz à 200 Hz.

Prise d’alimentation 9v avec témoin lumineux, pas de pile.

Switch d’activation, la Küth n’en a pas ce qui peut se concevoir, dans les deux utilisations détaillées ci dessous, la pédale peut être active en permanence.

Utilisation

Deux utilisations principales pour une pédale high pass filter, filtre passe-haut en français, appelée aussi low cut (coupe-bas).

• nettoyer le bas du spectre des fréquences indésirables ou inutiles.
• appliquer des effets sur la partie haute du spectre

Les deux utilisations sont valables en studio comme sur scène

Nettoyer le bas du spectre

Plus on descend en fréquence, plus cela nécessite d’énergie au système de diffusion, ampli instrument ou sono pour restituer cette fréquence.
Enlever les fréquences inutiles ou indésirables dans le bas du spectre permet de garder les ressources de l’ampli et du haut-parleur pour le spectre utile de l’instrument.
N’ayant pas à reproduire les fréquences basses, le haut parleur est plus dynamique.
Les anglais parlent de son plus « tight » et moins « muddy ».

Les ingénieurs du son mettent normalement un coupe-bas sur chaque piste néanmoins il est utile que le musicien le fasse avant d’attaquer son ampli instrument.

C’est aussi une sécurité avec certains effets comme la pédale DOD Meatbox réputée pouvoir casser des haut-parleurs avec ses infra-basses.

Filtrer le bas pour des effets

Les distortions et fuzz n’ont pas toujours un effet intéressant sur les fréquences graves.
Ces effets ont tendance  à écraser les graves et à les rendre baveux.

Pour les basses, contrebasses, claviers ou sousaphones utilisant distortion ou fuzz, une technique consiste à séparer le signal en deux, appliquer l’effet d’un côté et le remélanger avec le signal sans effet.
Sur la partie avec effet, il est intéressant de filtrer les graves afin que disto ou fuzz ne s’appliquent pas dessus.
La vidéo sur le H24 plus bas montre bien l’effet du filtrage sur le bas avec des distortions et fuzz.

La pédale OBNE Signal Blender présente au studio permet ce type de branchement.

3e Les Paul au studio avec cette Gibson Les Paul Standard de 2007.
Le studio possède déjà :

• une Gibson Les Paul Melody Maker 120th anniversary
• une Edwards E LP-130CD (MIJ copie LP Custom Black Beauty)

On va voir que celle-ci a des caractéristiques encore différentes tout en restant totalement une Les Paul.

Bien qu’étant un modèle clairement identifié, il existe une multitude de variantes de Les Paul.
La vidéo plus bas passe en revue 8 modèles de 2023 (plus un Custom Shop).
Les trois modèles du studio ne correspondent à aucun même s’ils ont des points de ressemblance.

Bref historique

La première Gibson Les Paul, la Goldtop est apparue en 1952, avec des micros P90.
Le chevallet en deux parties stop bar + tune-O-matic apparaît en 1954.
Seth Lover, ingénieur chez Gibson développe le micro double bobinage « Humbucker » en 1955 bien que l’invention du double bobinage par Electro-Voice date de 1934.
Tous les éléments sont en place, la Gibson Les paul Standard sort en 1957.
Elle reste en production jusqu’en 1960 avec 1700 exemplaires construits qui valent maintenant une fortune.
Elle est remplacée par des modèles moins chers dont la SG puis revient en 1968.

Il existe des Les Paul plus haut de gamme avec la Les Paul Custom ou moins chers avec les Les Paul Jr et Melody Maker.
On voit d’emblée ou se situe cette nouvelle Les Paul, par rapport aux deux autres du studio.

Histoire complète de la collaboration du guitariste Les Paul et de Gibson aboutissant à la création de la guitare ici (français).
Revue des différents modèles de Les Paul avec leurs caractéristiques ici.

Caractéristiques générales d’une Les Paul Standard

• Corps (plein) en acajou forme single cut
• Table bombée en érable
• Binding
• Vernis nitrocellulosique
• pickguard
• Manche collé en acajou
• Touche palissandre
• Frettes jumbo
• Chevallet tune-o-matic
• 2 micros PAF humbucker
• 2 tonalités, 2 volumes

Au fil des ans, des modifications ont porté sur :

• le corps, creusé de différentes manières pour alléger la guitare
• la forme avec l’arrivée du double cut
• la forme du manche qui s’est aminci (ou pas pour coller aux modèles d’origine)
• les micros : nouvelles versions, burstbuckers, sans cache, modèles splittables, plus petits,  etc
• Le vernis avec des modèles faded
• les qualités d’érable utilisés pour la table et les différentes finitions (flamé etc)
• la couleur, il n’y a que trois couleurs à l’origine : goldtop 1952, noire 1954 Black Beauty et heritage cherry sunburst 1957 (Standard)
• l’absence du pickguard

Les Paul Standard 2007

Le modèle exact tel qu’écrit sur le certificat Gibson est : LP5+HSNH1.
N° de série figurant sur le certificat et la guitare : 017870405.

Avec le numéro de série on peut connaître l’année de fabrication.
A partir des numéros à 9 chiffres, il faut prendre le premier et le cinquième : 07 = 2007, voir la page Gibson en français à ce sujet.
L’étiquette Gibson mentionne 15/08/2007.

Le décodage du modèle est beaucoup plus aléatoire car Gibson ne communique pas dessus.
Des recherches donnent ceci :

• LP : Les Paul
• 5 : 50′ neck profile
• + : Finition Premium AA qui est la finition normale
• HS : la couleur, Heritage cherry Sunburst
• NH: Nickel Hardware
• 1 : Gibson Standard line, 2 pour second choix ou stock B mais n’existe plus depuis 1985, 3 des fabrications exclusives pour des distributeurs ou magasins.

Caractéristiques :

• poids : 3,4 kg
• chambered weight relief (voir en dessous)
• manche profil années 50′, plus rond, plus épais que ceux qui ont suivis.
• mécaniques type Kluson vintage
• micros : BurstBucker Pro (Alnico V)
  Manche : 7,8 K, chevallet 8,3 K

Inscriptions suivantes sous les micros :
Manche : Patent Applied For – Rhy Pro – wound by PS – 07/12/07 – 0032
Chevallet : LP57 – Lead pro – wound by PS – 07/12/07 – 0228

Entretien

La guitare revient de chez le luthier, le précédent propriétaire l’avait copieusement maltraitée.

• remplacement du chevallet tune-o-matic, l’ancien était complètement oxydé et avait des pontets trop usés.
• remplacement du sillet complètement usé par un neuf en Graph tech autolubrifié.
• remise de vis originales sur les mécaniques ce qui a nécessité de recheviller les trous de vis car des grosses vis de bricolage avaient été installées.
• polissage des frettes avec légère planification, certaines avaient des entailles ou avaient été grossièrement grattées.
• remise d’une plaque métalique de jack originale.
• réparation du sélecteur. Il était complètement tordu au point qu’il fonctionnait horizontalement et à l’envers avec des faux contacts.
• nettoyage des potars
• réglage

Poids

Cette Les Paul Standard 2007 est légère alors que la Les Paul est réputée être la guitare la plus lourde du monde.
En effet, à partir d’octobre 2006 Gibson a produit des guitares dites « chambered weight relief » dont le corps en acajou a été presque entièrement évidé.
Un peu comme une hollow body (demi-caisse type 335), ceci afin de gagner en poids.

L’assemblage d’origine du corps en acajou et de la table en érable était déjà un compromis.
L’érable est très résonnant mais aussi très dense, une guitare entièrement en érable aurait pesé très lourd.
C’est pourquoi Gibson a complété la table aux excellentes propriétés acoustiques en érable par l’acajou plus léger.

Malgré cela, les qualités de bois utilisés et leur séchage n’ont pas toujours permis de contenir le poids.
Certaines Les Paul auraient atteint les 5,5 kg.

Gibson a commencé à alléger les LP en perçant des trous dans l’acajou du corps à partir de 1983.
C’est le procédé weight relief.

De l’automne 2006 au printemps 2012, à part les modèles « Traditional » tous les modèles Les Paul étaient « chambered weight relief »

Depuis, toutes les LP sont « modern weight relief » avec plusieurs cavités.

La page Gibson Traditionnal explique l’allègement des Les Paul.

Voir aussi ici pour les propriétés acoustiques des différents « weight relief ».

Un débat sur le son associé au poids a lieu au point que certains musiciens font des tableaux statistiques sur le poids des Lp anciennes.
Nombre de luthiers et de musiciens s’accordent pour dire que si les sons diffèrent un peu, il n’y en a pas un meilleur que l’autre.
Beaucoup de critères entrent en jeux : micros, qualités de bois et de séchage, d’assemblage, vernis, sillet etc.

Comparaison avec les autres LP du studio

EDIT : modifications Peter Green pour la Gibson, voir publication ici.

Contrefaçons

Ali Express propose des contrefaçons estampillées Gibson et Made in USA.
Elles valent une fraction du prix.
On peut facilement se faire avoir si on achète d’occasion.
C’est pour cela que les certificats originaux sont importants à conserver.

Le site chinois vend en toute impunité des contrefaçons de tous les modèles réputés d’instruments et matériels audio.
Notamment les micros, le studio s’était fait avoir avec un Neumann KMS 105 et avait sorti une publication pour reconnaître les faux.

On trouve des publications similaires à propos des contrefaçons de Les Paul.

J’ai croisé une contrefaçon de Gibson Les Paul tout récemment lors d’une brocante musicale .
Le propriétaire l’avait amenée pour essayer les pédales et amplis qu’il vendait.
Il faut savoir que l’achat et l’utilisation d’une contrefaçon en toute connaissance  sont assimilés à du recel, puni par la loi.

Sur les photos de la contrefaçon, on voit le numéro de série peint en blanc.
Ce n’est jamais le cas sur une Gibson, il est juste gravé dans le bois.

Après les photos, vidéos :

• des différentes Les Paul du catalogue Gibson 2023
• histoire de la Les Paul en français.
• Lester William Polsfuss (Les Paul) jouant de la Les « Paul »

Arrivée de deux timbales rotatives de la marque Studio 49, modèles KP50 et KP60.

Studio 49

Studio 49 est une société allemande fondée en 1949 par le luthier Klaus Becker-Ehmck.
La société a pour vocation de fabriquer les instruments nécessaires à la mise en oeuvre de la pédagogie d’apprentissage musical Orff-Schulwerk : méthode Orff en français.
Cette pédagogie développée par le compositeur Carl Orff (Carmina Burana), la chorégraphe Dorotée Gunther et la musicienne Gunild Keetman fait appel à de petites percussions telles que xylophones, métalophones etc.

Par la suite, la société a enrichi sa gamme par des instruments (de percussion toujours) à destination des professionnels.

Fabrication en Allemagne (de l’Ouest à l’origine) et finition à la main dans un esprit de durabilité et de qualité pour toutes les gammes d’instruments.

Liens : Wikipedia pour la méthode Orff et l’histoire de Studio 49; page histoire du site de la marque

Timbale rotative

La timbale rotative s’accorde en tournant le fût qui repose sur un axe fileté.
Un mécanisme intérieur change la tension de la peau lorsqu’on tourne le fût.

Le chiffre à coté des deux lettres fait référence au diamètre de la peau en cm.

L’étiquette « Made in West Germany » indique qu’elles ont été construites avant la chute du mûr en 1989.

Etonamment, les modèles n’ont pas changé depuis des dizaines d’années.
Ce sont toujours exactement les mêmes au catalogue.

Ces deux timbales ont donc au minimum 35 ans mais peut-être beaucoup plus.
Elles sont équipées de peaux synthétiques alors que maintenant elles sont proposées avec des peaux animales.

La KP50 va du La au Fa# voir fiche instrument du site ici.
La KP6o va du Sol au Mi, voir fiche instrument du site ici.

Instruments assez légers, le fût est en aluminium.
8,8 kg et 10,1 kg.

Liste des instruments disponibles au studio ici.

Vidéo après les photos.